Salute e malattia
La peste bubbonica (1347–1351) uccise il 30–60% della popolazione europea, rimodellando profondamente l'espressione artistica.
Disperazione per misericordia divina → commissioni di Vergine e Bambino, santi (Sebastiano, Rocco), Crocifissione, Giudizio Universale. Immagini votive, pale d'altare pestifere.
Teschi, clessidre, candele spente, cadaveri in decomposizione in ritratti e sculture funerarie. Promemoria di mortalità e vanità dei beni terreni.
Processioni allegoriche: Morte (scheletro) guida papa, imperatore, bambino, contadino – tutti uguali davanti alla mortalità. Murali, xilografie (Holbein).
Sofferenza grafica (ferite di Cristo, martiri). Successori di Giotto, Simone Martini, Claus Sluter. Naturalismo pre-rinascimentale.
Ratti, pulci, frecce (punizione divina), personificazioni di Pestilenza, Carestia, Guerra. San Rocco che mostra bubbone pestifero.
Nobiltà decimata → gilde mercantili, confraternite, governi civici diventano committenti. L'arte diventa più civica, meno esclusivamente aristocratica.
Libri d'Ore fioriscono; bordi raffigurano scene di peste, funerali, Morte.
Maestri artisti morirono (es. Ambrogio Lorenzetti). Apprendisti colmarono vuoti; stili evolsero rapidamente.
Il trauma catalizzò una preoccupazione per la morte, pietà individuale, sofferenza umana che persistette nel Rinascimento e oltre (es. Bosch, Bruegel, nature morte Vanitas).
Morsi di ragno